Že nekaj časa je v sodobni umetnosti v kletnih prostorih sodobne umetnosti, ki so na tak ali drugačen način povezovale dogodke, že več let potekale številne oddaje High Fashion Weeka in razstave sodobne fotografije. V tem času so stari zidovi, ki so bili zgrajeni v začetku XIII. Stoletja, pozdravili razstavo dosežkov evropskih dekoraterjev, proizvajalcev ekskluzivnih predmetov za notranjost in tkanine.

Zamisel o kontinuiteti na področju obrtne produkcije, kar je francoski klic savoire-faire, je brez izjeme sledil v delih vseh udeležencev Bienala, bodisi da so bili proizvajalci reliefnih usnja, beneške svile ali srebrnine. Sposobnost zapolnjevanja tradicionalne oblike z novim pomenom, da bi bilo to, kar je bilo izdelano že stoletja, je glavni trend sodobnega dekorja, prikazan na Bienalu.

Vsaka od predstavljenih tribun je vredna ločene zgodbe, saj je ilustriral celovit koncept dekoracije, zgodbo, katere glavne junake so bile nenavadne in lepe stvari. Predsednik bienala Jerome Declerc (Jerome Declercq) je tako rekel: "V našem svetu, kjer se vse dogaja tako hitro, postane težje presenečenje in v tem vidim našo nalogo."

Maurice Renoma: - Zdaj je tema priljubljena v dekorju, ki jo imenujem "neofuzija". To je mešanica modnih tehnik s tradicionalnimi motivi in ​​materiali. Z uporabo motivov iz preteklosti, dediščina prednikov, sodobni oblikovalci pomagajo osebi, da se razume samega sebe, da čutijo skladnost svojega notranjega sveta z okoliško notranjostjo.

Philippe Coudray: - Po mojem mnenju bienale dekoraterjev veliko prispevajo k spreminjanju našega razumevanja, kaj bi moral biti luksuzni dizajn. Tukaj se letno razstavlja dela z različnih področij dekorativne in uporabne umetnosti - to je postavitev stola, vzorci dela z usnjem, jeklo, steklo in nenavadnimi kosi pohištva. Torej obstaja veliko tem za razmislek in ustvarjalnost.