Lepota, blondinka, ikona meščanskih sedemdesetih let. Oblikovanje Gabriele Crespi je bila občudovala Elizabeth Arden, Grace Kelly, Gunter Sachs in iranski šah Mohammed Reza Pahlavi. Danes, njene "zlate" stvari spet na val notranjega moda.

Sorodni: Chiara Andreatti: glamur, arhaični in rustični okus

Gabriella Crespi se je rodila leta 1922 v Milanu, preživela otroštvo v Toskani, nedaleč od Firence. Občudoval sem naravo, malo je povedal. Oče, strojni inženir, je pokazal lepoto struktur in predmetov, gospodinja mati je poučeval hčer duhovnega velikodušnosti. Ob koncu vojne je bila deklica na Hebridih na Škotskem, skoraj popolnoma izolirana. Tam je mladi Crespi prišel do »potrebe po samoti in tišini«, ki jo uresniči v bolj zrelih letih.

Elisse tabela, pokliči. Plurimi, 1970. Lakiran les, medenina.

Crespi je študiral arhitekturo v Milanu Polytechu in se počutil kot nadaljevanje tradicije Le Corbusierja in Frank Lloyd Wright - »v mladosti sem bil zaljubljen v svoje projekte,« je dejal Crespi. Od petdesetih let 20. stoletja se je posvetila načrtovanju stvari za svetovni svet, s tem pa se je odločila za oblike na presečišču oblikovanja in kiparstva. S svojim možem Giuseppe Maria Crespi se je Gabriella srečala v teniškem klubu v Milanu. Poročila se je leta 1948 in nato živela z družino njenega moža, enega najbogatejših v Italiji. Crespi je zgradil ogromen tekstilni imperij, njihov posel je bil pomemben del gospodarstva države, družina pa je imela znani italijanski časopis Corriere della Sera.

Gabriella Crespi.

Crespi se je prvič predstavila s serijo izdelkov Small Lune Collection v jeklenih oblikah, ki so odražale duh časa in sloga obdobja. V zgodnjih šestdesetih letih je bila prijateljica in sodelovala s House Diorjem, zlasti v zvezi z dekoracijo za dom in mizo, odkar pa se je Gabriella Crespi od leta 1970 ukvarjala s pohištvom. Gabriella Crespi nikoli ni imela lastne produkcije ali celo studia. V svojem modnem penthouseu je privila modele in nato z risbami odšla na delavnice v Milanu. Včasih so po naročilu izdelali prototipe v eni noči, kabinetarji in kovinski obrtniki so bili pripravljeni delati za lepo blondinko. Na vrhuncu popularnosti sedemdesetih je Gabriella Crespi ohranila razstavni prostor in glamurozno stanovanje v Rimu v zgodovinskem Palazzo Cenchi, v katerem so bile njene kovinske nizke mize izjemno impresivne poleg starih fresk v šoli Umbrij.

Zofe za hitro zamenjavo, pokličite. Plurimi, 1972.

Leta 1968 je v Dallasu predstavil prototip svojega Plurima kot prepričljivega primera sodobnega italijanskega oblikovanja. Lastnik galerije v New Yorku Susan Demish (Demisch Danant), ki je uspela kupiti nekaj spektakularnih predmetov Gabrielle Crespi, je prepričana, da so predmeti Crespi bolj inovativni kot opusi njenih sodobnih italijanskih oblikovalcev. Od leta 1970 je njena hči Elisabetta Crespi začela delati na kolekciji Plurimi z Gabriello. Celotna zbirka je posvečena italijanski umetnici Emilio Vedovi. Metaforično pohištvo oblikuje Magic Cube, 2000, Dama, Scultura - eksperimentalne oblike, dialog svetlobe in prostora. V istem letu, Kaleidoscope in Luna - leitmotifs v delih Gabriella Crespi. Med 1970 in 1974 Crespi ustvarja skulpture v tehniki izgubljenega voska. Zbirka Moja Soul in Animali so bronaste skulpture: te čudovite podobe, ki dokazujejo poseben odnos Gabriele z naravnim svetom. Med njenimi uspehi je Crespi imenovala Jewels in Gocce Oro: proste plavajoče oblike v starejši tehniki izgubljenega voska.

Desk Z, 1974.

Между 1972 и 1975 она спроектировала диван Quick Change Sofa, коллекцию Z, в том числе Z Bar, Z Desk, а также бамбуковую коллекцию Rising Sun. Она ценила бамбук за прочность и гибкость. Хит этой коллекции — знаменитые лампы Fungo, 1973. В 1976 года она делает новые Plurimi, среди которых Ellisse и Cubo Tondo, коллекция Sheherazade и «каменные скульптуры». Между 1978 и 1980 годами появились книжный шкаф Menhir, коллекция Yang Yin и два скульптурных стола Ara и Lunante. В 1980 Габриэлла Креспи спроектировала три новых Plurimi — Blow Up, Eclipse, Sit & Sip. В 1982 она представляла Punto ’83, ее последнее Plurimo, этот уникальный объект (прототип был сделан в том же году) в миланском Музее науки и техники был представлен на выставке I Plurimi di Gabriella Crespi.

Stolik Puzzle, koll. Plurimi, 1973. Tabela Cubo Magico, kol. Plurimi, 1970.

Leta 1985 je Gabriella Crespi podal zadnji intervju. Leta 1987 se je odpravila na ogled Indije, tam se je srečala s Šri Munirajemijem, ki je postala njen duhovni mentor. Postala je vegetarijanec, vodila življenjski slog Spartana, poskušala živeti med Evropo in Azijo, ostala na Himalaji že pol leta. Potem se je dolgo časa naselil v čudežni deželi. Crespi je živel v Indiji že skoraj dvajset let, ne da bi prišel v Evropo. Leta 2005 se je vrnila v Italijo in začela pisati knjigo "V iskanju neskončnega, himalaja", ki je bila objavljena leta 2007.

Fragment tabele, 1970. Bambus in medenina.

Leta 2008 je ustvarila omejen ponatis nekaterih zbirk nakita v 1970-ih za blagovno znamko Stella McCartney. Izkupiček od prodaje teh predmetov je bil v celoti podarjen raziskovalnemu inštitutu Šri Baba Haidakhan in bolnišnici v Chilianuli na Himalaji (oftalmološka ambulanta, ki jo je ustanovil Sri Muniraji).

Gabriella Crespi. Tabela Cubo Magico, kol. Plurimi, 1970. Svetilka Fungo, pokliči. Rising Sun, 1974. Stoli iz klica. Rising Sun, 1974. Miza iz bambusa in medenine, 1970.

Leta 2011 je v Palazzo Reale potekala velika retrospektiva o delu Gabrielle Crespi. Razstavo so financirali Ministrstvo za kulturo v Milanu, Nacionalna zbornica italijanske mode in Mediolanum Farmaceutici S.p.A je bil posebni sponzor. Skupina, ki spoštuje spoštovanje in visok status oblikovalca.

Butterfly Decoration, Fossile, Amethiste, 1974.

Leta 2013 je bila tabela Tavolo Scultura izdelana iz belega črnega marmorja. Leta 2015 je na pohištvenem salonu v Milanu Gabriella Crespi predstavila zbirko New Bronze Age - njena klasična dela, ki so bila prvič natisnjena v bronah, so bila vključena v serijo omejenih izdaj. Leta 2016 je opravila svojo zadnjo službo - Wave Desk. 14. februarja 2017 Gabriella Crespi je umrl v Milanu.

Tablet Scultura, 1970.