Razstava ukrajinskih oblikovalcev na Design Week v Eindhovnu (21.-29. 10. 2017) je bila velik hit. Ustvarjalna Ukrajina. Med tradicijo in inovacijami - kuratorji Olga Bogdanova, Elena Oranskaya, Alyona Solomadina in Katerina Sokolova so svoj projekt imenovali tako.

Sorodni naslov: Dutch Design Awards 2017: najboljši v nizozemskem oblikovanju

Креативный класс на Украине активно проявляет себя в фэшн-дизайне, предметном дизайне, архитектуре, новых технологиях, дизайне еды. Кураторам удалось собрать репрезентативный пул из разных дисциплин. В проекте «Креативная Украина. Между традицией и инновацией» прозвучали 15 команд: SergeyMakhnoArchitects, NOTT Design, 2B.Group, Hochu Rayu, Decorkunetsov, Маша Рева, Ryntovt Design Studio, Faina Design, Dzhus, Катерина Соколова, Petcube, Svoya Studio, Динара Касько, U,N,A collective & Oleksii Romanenko, Даша Цапенко. Мы отобрали двенадцать.

1. Dinara Kasko (Dinara Kasko)

Ukrajinci radi dobri hrani. Arhitekt Dinara Kasko (likovna pastirica Dinara Kasko) si prizadeva ne le za popolnost okusa, temveč tudi za popolno obliko. Dinara je diplomirala na Harkovski državni univerzi za gradbeništvo in arhitekturo. Sladice za njo so bile le čudež. Toda tisto, kar se je začelo kot hobi, je postalo svetovno znano. Pečenice in pecivo so narejene iz silikonskih kalupov, ki jih natisne 3D tiskalnik. Geometrijske kinetične tarts serije je ustvarila Dinara za revijo SoGood skupaj z Josejem Margulisom, abstraktnim umetnikom iz Miami, mojster kinetičnih kompozicij iz plastičnih listov.

2. NOTT Design. Sergej Gotvyansky

Svečnik Dnipro, NOTT Design. 2017 Sergej Gotvyansky.

"Hočeš nekaj reči, reci s temo." Za Sergeja Gotvyanskega proces oblikovanja ni delo, temveč instrument ustvarjalnosti. Studio NOTT Design so leta 2008 ustvarili brata Sergey in Alexander Gotvyansky. Portfelj vključuje vile, hiše, penthouses, notranjost, objektno oblikovanje. Leta 2016 sta svetilka Magneto in VM Desk prejela nagrado Red Dot Design. Sergej pravi o svečah Dnipro: "Mi smo iz Dnepropetrovsk. To je industrijsko središče regije. Že zdaj v postindustrijski družbi, še vedno čutimo preteklost. Ne smemo pozabiti naših korenin in spominov na otroke. "

3. Hachu yuyu

Pametni diktafon Senstone (2,9 cm in teža 26 g). Hochu Rayu, 2017. Helmfon, Hochu Rayu, čelada iz leta 2017. Telo iz steklenih vlaken, notranja membrana s polietilensko peno. Šlem Helmfon, Hochu Rayu, 2017. Helmfon оснащен системной платой, микрофоном, динамиками, аккумулятором, лупой и специальным местом для смартфона. Šlem Helmfon, Hochu Rayu, 2017.

Ime oblikovalskega studia govori zase. "Rad bi raj" ustvarja edinstven mikrokosmos, ki spreminja osebni prostor, "pravijo tržniki studia. Hochu Rayu je bolj kot agencija za večnamensko oblikovanje kot samo delavnica. Novi razvoj Helmfon - naprava, ki blokira zvočne valove s sistemom aktivne absorpcije zvokov. Kaj še posebej omogoča, da se koncentriramo v odprtih prostorih. Še en tehnološki zagon je miniaturni pripomoček Senstone. Zapiše zapiske z enim klikom, na poti se prevede v besedilo in razvrsti po temah (na primer dnevnik, turistični blog, intervju itd.). Sposoben prepoznati 12 jezikov, ima polnjenje do 3 dni.

4. 2b.group

Pepelnik Tuyvo, Slava Balbek, 2b.group. 2016. Ognjeodporni beton, jeklo in medenina. Arhitekt Slava Balbek, 2b.group.

Slava Balbek (Slava Balbek) se vedno zanima za nekaj več kot samo predmet ali notranjost. Na primer med projekti 2B.group (delavnico so ustanovili arhitekti Slava Balbek in Olga Bogdanova) tam je ustvarjalni prostor Prostir 86 na ozemlju nekdanje tovarne pohištva v Kijevu. To je za mlade kreativne ljudi, s sodelavci, predavalnico, delavnico in razstavno sobo ukrajinskega predmeta. Pepelnik 7.62 je bil razstavljen v Eindhovnu, povečana kopija podloge. "Polnjen je z pepelom kot prah. Krogle ubijajo, kajenje tudi. Na vrhu vrezanega neposrednega opozorila. Betonski del predmeta je mogoče pritrditi, jekleni ashpit pa je mogoče enostavno očistiti. "

5. Studio Decorkuznetsov

Valery in Ekaterina Kuznetsov, dekorcuznetsov studio Prvič je bila svetilka Entity, ki jo je izdelal studio Decorkuznetsov, prikazana na Parisskem tednu oblikovanja 2017 skupaj z Expolightom.

Studio je leta 1994 ustvaril Valeriy in Ekaterina Kuznetsov. Oblikovalci so večkrat prejeli prestižne evropske nagrade, vključno z nagrado Red Dot in iF Design. Dela studia Decorkuznetsov so v zbirkah muzeja Rietveld v Amsterdamu, v zasebnih zbirkah v ZDA, Veliki Britaniji, Italiji, Nemčiji, na Portugalskem, v Rusiji in drugih. okraski. Z lastnimi izkušnjami poskušamo sodelovati pri oblikovanju. " Subjekt je izdelan iz odpadkov iz proizvodnje vreč in čevljev.

6. Irina Dzhus (Irina Dzhus)

DZHUS: jesen-zima 2017-2018 in koledarji 2016-2017. Modna oblikovalka Irina Juice.

Oblikovalka in ustanoviteljica blagovne znamke Irina Juice ustvarja konceptualna oblačila z inovativnim rezom. Gradbeni oblikovalec Juice se opira na minimalizem. Po mnenju oblikovalca je v svojih delih: "metafizika oblike in antiformnosti, volumen in silhueta, površina in praznina, kontura in teksture". Posebnost je največja vsestranskost stvari. Vsi izdelki JUS so narejeni iz mehkih materialov. "Začel sem uporabljati naravne materiale, da sem razmišljal o vsakem dizajnu s položaja udobja in praktičnosti, naredil naravne, zemeljske slike v videoposnetkih - in to je delovalo, je bila oblečena JJUS obleka."

7. Petcube

Kowownera Petcube: Andrew Klen, kreativni direktor; Alexander Neskin, CTO, avtor ideje; Yaroslav Azhnyuk, direktor.

Preprost porast prodaje partnerjem ni dovolj. Njihova strategija je namenjena oblikovanju skupnosti, v kateri se radi igrajo z živalmi. "Gradimo socialno mrežo, nekako Instagram za lastnike hišnih ljubljenčkov," pojasnjuje Azhnyuk. "To bo nekakšna video igrica, samo z resničnimi živalmi".

Za Alexander Neskin, direktor tehnologije za Petcube Inc., se je vse začelo z dejstvom, da ni imel nikogar, ki bi zapustil mladička. In naredil je robota, ki je igral z Rockyjem z laserjem. Ideja se je zdela obetavna: v jeseni leta 2012 je skupaj z Andrejem Klenom in Yaroslavom Azhnyukom Neskinom ustvaril podjetje, ki je razvilo Petcube Camera. Prijatelji so vložili svoje lastne 40 tisoč dolarjev, nato pa so privabili še 70 tisoč investicij "angelov". Predhodno naročilo v višini 250.000 $ je prejelo zagon s pomočjo platforme Kickstarter crowdfunding. Petcube so prinesli na trg ZDA, kjer hišni ljubljenčki, poleg hrane, porabijo do 10 milijard dolarjev letno. Oktobra 2017 se Petcube imenuje ameriški vodja industrije in piše o povečanju 10 milijonov dolarjev za "razširitev razvoja novih izdelkov, trženje in prodaja na mednarodnih trgih ".

8. Sergey Makhno Arhitekti

Arhitekt Sergej Makhno. Delavnica Makhno. Jedilni pribor M-Flatware, SergeyMakhnoArchitects. Bronasta.

Arhitekt Sergej Makhno meni, da je ključ do uspeha ljubezen in trdo delo. Ustvaril bi lahko umetniška dela, ki so prijetna in razumljiva ljudem, vendar si prizadeva ustvariti predmete, ki mu omogočajo, da razvijejo umetniško samozavedanje. Makhno vzdržuje ravnovesje med dizajnom in umetnostjo, moderno tehnologijo in avtentičnimi obrti. Sergey pripoveduje o jedilni pribor M-Flatware: "Na žlico, vilicah in nožah smo naredili, da so izgledali kot starodavna ukrajinska orodja - grablje in lopate. Nasprotno s standardnimi obrazci in zajtrkovanje kosila prava pustolovščina. "

9. Katerina Sokolova

Serija VAZ Suprematic. SOKOLOVA Design studio. "Geometrijska struktura vaze ni le dekoracija, temveč tudi funkcionalna držala cvetov. Tudi prazna vaza bo vedno predmet umetnosti. " Oblikovalka Katerina Sokolova. Diplomirala je na Državni akademiji za oblikovanje in umetnost v Harkovu in zaključila pripravništvo na Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle.

SOKOLOVA Design studio brezpogojno srečo - Oksidacijske tabele za rožo Ligne in svetilke Himmeli za francosko podjetje Forestier, navdihnjene s "pajek" - slamno dekoracijo kmečke hiše za božič in veliko noč. Nova serija VAZ Suprematic se nanaša na ime Malevicha. "Živim in delam v mestu, kjer se je rodil Kazimierz (Kazimir) Malevich," pravi Katerina. - Tu je študiral umetnost in poučeval na Akademiji za umetnost. Če hodi po istih cestah, imaš sedež na ulici, imenovano po njem, potem bo prisotnost genija suprematizma zagotovo začela navdihovati svojo ustvarjalnost. To je samo vprašanje časa. "

10. Masha Reva

Zbirka predstavljena na DDW 2017. Masha Reva. Oblikovalka Masha Reva.

Oblikovalka Masha Reva je še naprej eden glavnih upov ukrajinske mode. Masha je imela pripravništvo z Nizozemcem Walterjem van Beyrendonkom in ameriškim oblikovalcem Takunom Panichgulom, ki je diplomirala iz Londonskega središča Saint Martins. Veliko časa namenja ilustracijam in risbam. Lepa je telesna umetnost. Ključna ideja je prenesti grafično podobo telesa na tekstil v poenostavljeni obliki. Včasih se konture težko ujemajo, včasih so vidne jasno. Ona je ustvarila zbirko kapsul, ki jo je pokazala na projektu One Day v Parizu na Fashion Weeku. Elementi iz te zbirke se prodajajo na otvoritveni slovesnosti, konceptualni butik v New Yorku.

11. Lasten studio

Zbirka raznovrstnih klopov za zasebne in javne prostore Plus + Plus. Studio Svoya. 2017 Svoja Studio: od leve proti desni, od zgoraj navzdol - Tatiana Lazovaya, Valeria Sokolova, Artem Martynenko, Yulya Martynenko, Denis Sokolov, Anton Sokolov.

"Kombinacija visoke profesionalnosti in brezmejne ljubezni do ustvarjalnega procesa nam omogoča ustvarjanje unikatnih objektov," pravijo ustvarjalci Svoya Studio. - Naš integriran pristop odraža našo filozofijo: vsak ustvarjeni element je dragocen za nas. Poln pomen, vrednosti človeških odnosov s nadarjenimi ljudmi, ki nas obdajajo. Zaupanje spodbuja stalni razvoj. Neprecenljiva izkušnja pri podpiranju projekta nam je omogočila, da združimo zanesljivo ekipo najboljših strokovnjakov, zaradi česar se novi projekti izvajajo. " Na DDW 2017 je bil postavljen klop Plus + Plus, udoben, kompakten, ergonomičen in prilagojen vsaki sobi.

12. Dasha Tsapenko (Dasha Tsapenko)

Se vidimo vsi na #DutchDesignWeek že jutri! Iti mimo! Dasha Tsapenko #Dress_de_Code Avtorske pravice: Design Academy Eindhoven Fotografije: Ronald Smits

Objavil dasha_tsapenko (@dasha___tsapenko) 20. oktobra 2017 ob 1:36 PDT

Letos je Dasha Tsapenko diplomirala na Akademiji za oblikovanje v Eindhovnu (DAE) in pokazala dva projekta. Eden, njen gospodar, je bil prikazan kot del diplomskega dela na DAE. Še ena je Dress_de_Code pri Creative Ukraine. Med tradicijo in inovativnostjo. Njegov namen je raziskati odnos med človekom in oblačili v družbenem in sociološkem kontekstu. Obleka s 240 gumbi prenaša prostorsko koreografijo, ki jo naše telo opravi med oblačenjem. "To je utelešenje meditacije in rituala. Ponujeno vam je, da naredite korak nazaj iz vsakdanje realnosti pospešene družbe, da bi občutili trenutek "tukaj in zdaj".