Alvar Aalto (Alvar Aalto, 3. februar 1889 - 05.11.1976) - veliki finski arhitekt in oblikovalec. Zgradbe, ki jih je zasnoval, so bili vključeni v arhitekturne učbenike in enciklopedije, ki jih je ustanovil podjetje Artek, še vedno prodaja pohištvo z uspehom. Več kot 78 let svojega življenja je Alvar Aalto zgradil številne javne in zasebne zgradbe v Evropi, ZDA in celo v Iraku. Po vsej Finski, od Helsinkih do majhnega mesta Alajärvi, kjer živijo njegovi starši, obstajajo njegove univerze, knjižnice, muzeji, gledališča, kulturni centri, pisarne, šole in cerkve. Od leta 1963 do leta 1968 je bil predsednik Finske akademije, leta 1957 je bil izvoljen za častnega člana Ameriške akademije znanosti in umetnosti, postal zmagovalec prestižnih arhitekturnih nagrad: zlata medalja Kraljevega inštituta britanskih arhitektov (RIBA) in zlata medalja ameriškega inštituta arhitektov (AIA).

+ Related: Paulo Mendez da Rocha: RIBA zlata medalja

Mestna knjižnica v Vyborgu. 1935.

Imeli smo srečo: ena od najpomembnejših stavb je v Vyborgu, v bližini Sankt Peterburga. Pred tremi leti je bila knjižnica, ki jo je ustvaril Alvar Aalto leta 1935, slovesno odprla po letih obnovitve, ki so jo izvedli ruski in finski strokovnjaki. Zdaj je prava točka romanja za vse tiste, ki niso indiferentni do arhitekture modernizma. V letu 2015 je projekt prejel najvišjo nagrado EU za ohranjanje kulturne dediščine "Evropa Nostra" - tako imenovani "evropski restavratorski oscar". To je eden od prvih projektov Aalta, kjer je bil njegov avtorski slog popolnoma izražen: kombinacija funkcionalizma, ki narekuje resnost oblik in mehke, gladke organike v notranjosti, plus ergonomijo in se osredotoči na osebo v vse do najmanjših podrobnosti.

Čitalnica v knjižnici v Vyborgu po restavriranju.

Aalto je ustvaril odličen sistem naravnega razsvetljave za vse prostore. Čitalnica je prežeta z razpršeno svetlobo, ki prihaja skozi 57 okroglih zračnih svetilk v stropu. V središču - spektakularno dvojno stopnišče s skulpturalno zakrivljenim ogrodjem ograja. V sklopu dvorane je bil obnovljen znani valoviti zvočni strop, obložen s tankimi lesenimi letvami, ki je postal ena izmed vizitk Aalto po knjižnici Vyborg.

Sanatorij v Paimio, arhivska fotografija. 1933.

Aalto se je rodil v globoki finski provinci - verjetno tam je naučil, da se počuti in razume naravo, povezavo, s katero je tako spretno lahko kasneje prenesel v svoje stavbe. Diplomiral je iz arhitekture leta 1921 na Politehnični univerzi v Helsinkih, vendar je začel graditi še vedno študent. Njegov prvi projekt je hiša za starše v Alajarvi, 1918. V teh letih se je držal neoklasičnega sloga. Bilo je težko dobiti nalog za novinskega arhitekta v prestolnici, zato se je Aalto vrnil v pokrajinsko mesto Jyväskylä, kjer je študiral na Lyceumu in tam odprl urad. Naročila so bila za zasebne domove. Od Jyväskylä je začel postopno gibanje proti prestolnici: najprej se je preselil v Turku in šele leta 1933 - v Helsinkih. V Jyväskylä je okrog ducat stavb ohranjen, ki ga je zgradil leta 1920 in pozneje, ko se je vrnil sem že postal svetovno znani. To, med drugim, je mestni gledališki, univerzitetni in umetniški muzej, v katerem je zdaj spomeniški muzej arhitekta.

"Naloga arhitekta je, da oživi pravilen red vrednosti ... Poskušanje humanizacije starosti mehanizmov je še vedno njegova glavna naloga. Ampak pomembno je, da ne pozabite na obrazec. "

Od poznih 19. Let 20. stoletja je Aalto dejavno sodeloval v svetovnem arhitekturnem diskurzu - veliko potuje v Evropi, sreča arhitekte in umetnike: Le Corbusier, Poul Henningsen, Walter Gropius, Andre Lurs, Karl Moser, Gerrit Rietveld itd. njihova načela in ideje, razvija lastno razumevanje in postopoma postaja ena od vodilnih osebnosti sodobne arhitekture - v tem obdobju je zgradil tista dva stavba, ki so ga postavili v prvo vrstico: knjižnico v Vyborgu in sanatorij za tuberkuloze v Paimio, borov gozd v bližini Turku. Sodobniki so bili presenečeni nad ljubeznivimi, čisti konturi te kompleksne in nič manj preverjene notranje arhitekture.

Vročanje čajne mize 901, Artek. 1936. Taburet X601. Artek. 1954. Privzeta svetilka A331, Artek. 1953. Hezlon 43. Artek. 1936. Obesna svetilka A338, Artek. 1950. Obesna svetilka A330S. Artek. 1939. Slavni stolček 60 zložljivega blata. Artek. 1933.

V sanatoriju naj bi vse - od arhitekture do najmanjših podrobnosti - omogočilo ozdravitev pacientov. Aalto, skupaj z ženo Aino, ki je bil tudi arhitekt, razvija vse za sanatorij - celo lupine in posode za sprejemanje testov. Posebno uspešen je bil pohištvo. Paimijev stol je bil zasnovan tako, da oseba, ki sedi v njej, maksimalno odpira pljuča. Spomladi stoli in ležalnike savitene vezanega vezanega lesa, stoli, nameščeni drug na drugega, usnjene zofe, funkcijske svetilke, mobilne mize za vozičke - vsi ti predmeti so bili oblikovani tako udobno in ergonomično, da so se kasneje razvili njihova industrijska proizvodnja.

Paimio fotelj. 1932. Izdaja Artek.

"Noga stolice je mala sestra arhitekturnega stebra."

V zgodnjih tridesetih letih je Aalto tesno sodeloval s finskim proizvajalcem pohištva Otto Korhonen, poskušal je z vezano vezavo breze in končno patentirati tehnologijo za izdelavo pohištva iz nje. Glavna noga, ki so jo patentirali, je bila noga L-noge: gladko je bila upognjena pod kotom 90 stopinj. Na podlagi L-noge je bil ustvarjen celo vrsto stolov, stoli in blata, prvi pa je bil legendarni stolček 60 z okroglim sedežem na treh nosilcih - Aalto ga je prvič uporabil v notranjosti knjižnice Vyborg. Potem je začela svojo množično proizvodnjo, ki se nadaljuje do danes. To je eden od najpogosteje ponarejenih modelov pohištva. Prvotna blato, proizvedeno na Finskem, od tridesetih let prejšnjega stoletja je bilo proizvedenih več kot milijon. Skupaj na svetu so različni proizvajalci po različnih virih proizvedli do osem milijonov takšnih blata. V zadnjem času je Stool 60 obvezen atribut vseh uradnih trgovin Apple.

Stolica 60 stolov v konferenčni sobi Vyborg Library po obnovitvi.

Leta 1935 je Aalto, njegova žena in nekaj podobno mislečih ljudi ustanovila podjetje Artek, kar je pomenilo aparat + aparate - sedaj je bil po tej znamki izdelan pohištvo njegovega oblikovanja. Danes je ena izmed vodilnih finskih oblikovalskih blagovnih znamk, ki ima v lasti pravice do remakiranja pohištva, ki so ga ustvarili Aalto in njegova žena. Poleg pohištva so Aalto oblikovali svetilke - tudi za določene arhitekturne predmete, leta 1936 pa na predvečer svetovne razstave v Parizu naredil vrsto steklenih vaz za tovarno Iittala. Vaza, ki je kasneje postala znana kot Savoy, je osvojila zlato medaljo v Parizu. Rekli so, da je v njem Aalto predstavil osnutek enega od finskih jezer. V restavracijah Savoy v Helsinkih, katerih notranjost je okrašil Aalto, so te vaze kupili v velikih količinah, zato je bilo ime, ki jim je bilo priloženo. Restavracija, mimogrede, še vedno deluje, in Aalto vaze stojijo na vsaki mizi.

Vaza Savoy, Iittala. 1936.

Pohištvo Aalto je bilo najuspešnejše v Londonu - tam so bili tu vključeni lokalni trgovci, račun pa je prodal tisoče prodanih izvodov, na Finskem pa samo desetine. V vsakem primeru pa je imel Aalto zaradi uspeha svojega pohištva priložnost, da naredi kratek premor pri arhitekturni dejavnosti, ne da bi zapustil naročila, temveč da bi tiho začel graditi svojo hišo v enem od okrožij Helsinkih, kjer se je preselil.

Villa Mayrea. 1939.

Stranke vile Meiree so bile prijatelji Aalto - gradbeni magnat Harry Gullichsen in njegova žena Mayre. Dali so mu popolno kartušo: brez omejitev glede idej ali v smislu financ. Posledično je bila zgrajena navidezna radikalna vila: nič ni bilo povezano s tradicionalnim posestvom in prevladujočo grajsko hišo, ki so jo uporabljali Finci - stavba s spremenjenimi horizontalnimi ravnmi, ki se brezskrbno širi med borove s črko L z zunanjim bazenom z leseni "stolp", kjer se nahaja gostiteljski umetniški studio, z odprtimi terasami, zimskim vrtom spodaj in japonskim vrtom kamnov na strehi.

Villa Mayrea. Fragment za notranjost prvega nadstropja.

V prvem nadstropju so vse sobe združene v odprtem prostoru in hkrati ločene - v tankih japonskih stebrih, z različnimi tlemi in različnimi nadstropji. Naravni les, bela mavca, terakota, surove kamnite plošče, kamni so izdelani, ustvarjajo edinstveno kombinacijo modernističnega in nekaj prvobitnega, arhaičnega, zaradi česar se počutite v prijetnem, zaščitenem zavetišču. Villa Mayrea danes deluje kot muzej in je odprta za obiskovalce, vendar jih je na žalost zelo malo, saj dostop do teh oddaljenih krajev ni tako preprost.

Alvar Aalto (03.02.1988 - 11.5.1976)

Od leta 1938 je Aalto večkrat v Združenih državah Amerike. Je avtor finskega paviljona na svetovni razstavi v New Yorku, potuje po državi, sreča znane ameriške arhitekte, obiskuje družino Kaufmann v svoji hiši nad slapovi in ​​se skoraj usede v Politehnični šoli v Massachusettsu Univerza, dobila mesto profesorja, vendar zaradi druge svetovne vojne, zapušča domov. Leta 1946, ponovno v ZDA, uči, gradi hostel v kampusu Massachusetts Polytech - slavni, širokopasovni Baker House. V svojem delu začne z rdečimi opekami. Hkrati pa še ni prejel ene pomembne pogodbe v Helsinkih. In nenadoma, leta 1948, je projekt Aalto zmagal na razpisu za gradnjo stavbe pokojninskega sklada z glavnim mestom. Aalto spet na Finskem.

Koncertna dvorana Finska v Helsinkih. 1967-1971.

Poleg zgradbe pokojninskega sklada je zgradil še nekaj drugih predmetov v Helsinkih: monumentalna in bela marmorna Koncertna dvorana Finska, poimenovana kot »ledena ledenica modernizma« (1967-1971), močna hiša kulture (1952-1958), močne opečne cisterne, Politehnična univerza v satelitskem mestu Helsinki Espoo, z glavnim občinstvom glavne stavbe (1949-1966), ki je postala znamenitost.

Opera House v Essnu, Nemčija. 1959-1988. 3D model.

Ekspresivne, otroške slike stavbe soobstajajo z drugimi vrstami stavb v svoji povojni ustvarjalnosti: to so pravokotne funkcionalne škatle z velikim številom redno razporejenih oken, ki so podobni dvojčkom. Zdi se, da so zgradba Finske elektro podjetja (1970), sedež koncerna Stora-Enso 1959 in akademska knjigarna v središču mesta (1969). Notranja arhitektura stavb je pogosto bolj zapletena in ekspresivna kot zunanja: sekajo se ravnine in linije, trčenje barv, teksture in tokovi svetlobe spominjajo na suprematične sestavke, ki se pulsirajo z notranjo energijo.

Kongresna dvorana v Helsinkih. Končna obdelava: beli marmor Carrara. Projekt 1967-71 Končano po smrti arhitekta.

Aalto je obravnaval arhitekturno ustvarjalnost kot pravi umetnik: ni se držal nobenega sloga, reda, koncepta, vsakič, ko se je zanašal na podobo, ki je bila rojena iz domišljije, je bila narava navdih za njega, njegov končni cilj pa je bil humanizem, služenje človeku.