Hubert Le Gall spoštuje tradicije dekorja in ve, kako biti moden. V njegovem slogu se raztopi veliko francoskih znamk. Nekdo Le Gall se spominja na predvojni Pariz s polnočnim praznovanjem nadrealistov, nekdo - lahka nesmisel filmov "Amelie".

Maitre živi in ​​dela v studiu v Montmartru, ki je nekoč pripadal znani slikar Pierre Bonnard. V hiši je veliko domišljijskih predmetov, na primer nad kaminom, kot velikan palica, kovinski vrat in žirafova glava. Povsod ponarejena stebla, listi in brsti. Sama delavnica, zahvaljujoč stekleni strehi, stoli v obliki cvetličnih loncev in številnih rastlin, spominja na rastlinjak ...

Box. Nikelj in pozlačeni bron.

Rojen leta 1961 v Lyonu. Njegova dela so v zbirkah Montrealskega muzeja umetnosti in Muzeja dekorativne in uporabne umetnosti v Lillu. Spodbudil ga je lastnik galerije Elizabeth Delakart. Od leta 1996 galerija Avant-Scène prodaja svoje izdelke. V letih 2001-2002 je bila predstavljena v Galeriji Milan Magenta, od leta 2002 - v galeriji Artcurial. Njegove nepremičnine prodajajo tudi 88 galerij, Maison Gerard in The Twenty First Gallery.

Garderoba Bull. Bronasta, črna patina, pozlata.

Hubert Le Gall je svojo kariero začel kot zavarovatelj in računovodja, vendar se je hitro dolgčas in začel slikati portrete, ki so jih naročili v nafti in temperi. Resnično znan kot scenarist velikih muzejev. Povabljen je bil v luksemburško palačo, Muzej dekorativne in uporabne umetnosti. Le Gall je zasnoval veliko retrospektivo dela Claudea Moneta v Grand Palaisu, leta 2007 - Design vs. Design in Crimes and Punishment, leta 2015 pa Pierre Bonnard v muzeju Orsay. Hubert Le Gall je znan v muzejskih krogih kot izkušen in iznajdljiv oblikovalec razstavnih blockbusterov. Njegov zapis vključuje oblikovanje monografskih razstav Giotto in Caravaggio v muzeju Jacquemart-Andre, kot tudi začetek in utelešenje hiše Hermés Dans l'Oeil du Flâneur, ki je bila uspešno prikazana v Londonu in Parizu. Prav zaradi njegove slave v muzejskih krogih je prejel zanimiva naročila za rekonstrukcijo zgodovinskih notranjosti: dvorane Francisa I v Chateau de Chambord in hiše Claude Monet v Givernyju. Skoraj istočasno je Le Gall prevzel predmetno zasnovo.

Kavni mizi Cyclades. Listno zlato, lak. 2009 Konzola Swipp 02, macassar, ebony. 2013

"Raznolikost mi pomaga pri svojem delu. Všeč mi je, da se premaknem od zasnove do notranjosti, od notranjosti do predmetov. " Njegove mize, naslanjači in zlasti ogledala so vključeni v premišljen dekor trendovskih restavracij, zasebnih dvorišč in celo krasijo jedilnico nekdanjega župana Pariza, gospod Bertrand Delanoë.

Country ogledalo. Baker, patina, barvno steklo.

"Modra nas obrača na nebo, siva do oblakov, bela spominja na zrak, zelena o travnikih in gladi," Hubert opisuje njegovo zemeljsko ogledalo. - Začel sem izmišljati pohištvo, ko sem šel k svojim prijateljem, da uredim svoje skulpture, in sem bil bombardiran z vprašanji o tem, kje kupiti bife in kamine. Zdi se čudno, vendar pohištvo, za razliko od slikarstva in kiparstva, me je pustilo brezplačno kot umetnik. " Fleur zabave in razkošja lebdi nad deli Le Gall. Vendar mu uspe prefiniti in spodbuditi razmišljanje. Poleg tega Le Gall razlikuje izvedbo spretnosti.

Sonatna konzola. Skrilavec, jeklo, pozlačenje. Mala miza Marguerite Sinbad iz 10 cvetov.

Deluje v bronasti, mavčni, plastični, leseni, stekleni in keramični industriji. Mojstrica je navdihnila otekla ura Salvadorja Dali, risbe Cocteauja, podolgovate ponarejene oblike Alberta Giacometija. Vendar številni citati ne zdrobijo gledalca monotono zgodovinost. Vsi so pomembni za umetniške preobrazbe. "Do danes je veliko ljudi odvisno od vsakdanjega življenja in po nepotrebnem sakralizira predmete, ki odvzamejo svojo funkcijo. Delujem ravno nasprotno, delam umetniške predmete funkcionalno - da bi jih približali ljudem. "

Par sedežev Baleine, 2004.

V letu 2014 je hiša Ruinarta, ki je okrepila povezavo blagovne znamke s likovnimi umetnostmi, predlagala sodelovanje družbe Le Gall. Kot rezultat, je oblikovalec uresničil svojo dolgoletno sanje - delati v steklarskih delavnicah na otoku Murano. V srcu estetike malih stvari (Časovni koledar, 12 steklenih skulptur, vsak posvečen enemu mesecu leta) stekla je bilo opazovanje svetlobe, barve in prosojnosti. "Prvič v življenju sem delal s steklom, toliko sem užival, da se preprosto ne bi mogel končati z zaključkom projekta. Takoj sem imel veliko novih idej. "

Svetilka Lizbonske. Metal, ogledalo, pozlačevanje.